La serata si apre con Fukuro Yamabushi (L'eremita e il gufo), esilarante farsa su un monaco che finisce posseduto dallo spirito di un gufo.
Segue lo spettacolo di teatro Nō Funa-Benkei (Benkei sulla barca), che narra la fuga di Minamoto no Yoshitsune, celebre generale costretto a fuggire dal fratello. Con lui viaggiano Benkei, il fedele monaco guerriero, e Shizuka, la sua amata, che viene invitata a tornare a Kyoto. Durante la traversata appare il fantasma di Taira no Tomomori, antico rivale ucciso da Yoshitsune, in cerca di vendetta.
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The Hōshō Nō Family—one of the oldest and most important schools of classical Japanese theater—brings an evening of Kyōgen and Nō theater to Italy to celebrate the 160th anniversary of diplomatic relations between Italy and Japan; these art forms are recognized as UNESCO Intangible Cultural Heritage.
The evening opens with Fukuro Yamabushi (The Hermit and the Owl), a hilarious farce about a monk who becomes possessed by the spirit of an owl.
This is followed by the Noh play Funa-Benkei (Benkei in the Boat), which recounts the flight of Minamoto no Yoshitsune, a renowned general forced to flee from his own brother. Accompanying him are Benkei, his loyal warrior-monk, and Shizuka, his beloved, who is asked to return to Kyoto. During the crossing, the ghost of Taira no Tomomori—a former rival slain by Yoshitsune—appears, seeking revenge.
TEATRO NŌ
Il teatro Nō è una forma d'arte teatrale che comprende dramma, musica e danza, ed è anche ampiamente conosciuto per la sua variegata selezione di maschere antiche. Originariamente rappresentato in luoghi associati al culto religioso, questa tradizione teatrale è stata tramandata attraverso diverse generazioni ed è considerata una delle più antiche arti performative al mondo. A partire dal periodo Muromachi (all'incirca dal 1336 al 1573), il Noh fu introdotto per la prima volta da Kanami e da suo figlio Zeami e ancora oggi le rappresentazioni del teatro Noh che vediamo sul palcoscenico sono quelle che loro ci hanno lasciato in eredità.
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NOH THEATER
Noh theater is a theatrical art form encompassing drama, music, and dance, and is also widely known for its diverse array of ancient masks. Originally performed in settings associated with religious worship, this theatrical tradition has been passed down through generations and is considered one of the oldest performing arts in the world. Noh was first introduced during the Muromachi period (roughly 1336 to 1573) by Kanami and his son Zeami, and the Noh performances seen on stage today remain the legacy they left behind.
SCUOLA HOSHO: PADRE E FIGLIO, DI GENERAZIONE IN GENERAZIONE
La Scuola Hosho è una delle cinque principali e più antiche scuole di teatro Noh classico giapponese, specializzata nel ruolo del protagonista, noto come shite. Nota per il suo stile dignitoso e introspettivo e per la complessa struttura musicale, la scuola vanta una solida base storica sia a Tokyo che nella regione di Kanazawa (Kaga).
Kazufusa Hōshō (Tokyo, 1986) è il 20° Gran Maestro della scuola Hōshō di teatro Nō. Salito sul palco a quattro anni, dal 2008 guida la scuola, coniugando la tradizione del repertorio classico con una ricerca artistica contemporanea. Suo figlio Tomoharu Hōshō (2017) ha debuttato a cinque anni e nel 2024 ha interpretato il suo primo ruolo da protagonista. Oggi si forma con il padre per proseguire la tradizione della famiglia Hōshō.
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THE HOSHO SCHOOL: FATHER AND SON, FROM GENERATION TO GENERATION
The Hosho School is one of the five major and oldest schools of classical Japanese Noh theater, specializing in the lead role known as the shite. Renowned for its dignified, introspective style and complex musical structure, the school boasts a strong historical foundation in both Tokyo and the Kanazawa (Kaga) region.
Kazufusa Hosho (Tokyo, 1986) is the 20th Grand Master of the Hosho School of Noh theater. Having first taken the stage at the age of four, he has led the school since 2008, blending the tradition of the classical repertoire with contemporary artistic exploration. His son, Tomoharu Hosho (b. 2017), made his debut at age five and performed his first lead role in 2024. Today, he trains under his father to carry on the Hosho family tradition.
Fukuro Yamabushi (L'eremita e il gufo)Funa-Benkei (Benkei sulla barca)
- con/with
Kennosuke Nomura, Kota Ishii, Yuki Kono, Kazufusa Hosho, Hiroshi Obinata, Yo Obinata, Tomoharu Hōshō
- musicisti/musicians
flauto/ flute (nohkan) Yu Takamura,
tamburo piccolo/small drum (ko-tsuzumi) Yoshiaki Iitomi,tamburo grande/big drum (o-tsuzumi) Yuichiro Kawamura,
tamburo/drum (taiko) Kazuha Nakata
- coro/choir (Jiutai)
Sotaro Waku, Tobiyoshi Naito, Yoshimitsu Kanamori, Hajime Tazaki, Kohei Iwakami
- assistenti di scena/stage assistants (kouken)
Satoshi Nozuki, Takashi Higashikawa
- stage manager
Nanae Nishi
- production managers
Akiko Sugiyama, Rino Sasaki
- coordinamento progettuale/project coordination
Change performing arts
- produzione/production
Change performing arts
- progetto speciale in occasione dei/special project celebrating the
160 anni delle relazioni diplomatiche tra Italia e Giappone
160th anniversary of diplomatic relations between Italy and Japan - con il sostegno dell’/supported by the
Agenzia per gli Affari Culturali del Governo Giapponese e del Tokyo Club
Agency for Cultural Affairs of the Government of Japan and the Tokyo Club